字画提款怎么提 孔夫子拍卖网

品相描述: 刘明礼，号墨童，1961年出生，原籍内蒙古通辽市。他自幼学画，1982年毕业于内蒙古师范美术专业（专科）。徐悲鸿画院画家，徐悲鸿画院国画院院长。曾先后荣获“中国当代最具影响力画家”[2]、“中国当代最具收藏潜力国画家”和“2010年度最具影响力画家”称号。现（截至2012年）居北京。

专业方向：国画、连环画。

作品：1982年至1997年，先后创作《老山魂》、《阿里山的怀念》、油画（组画）《草原人》、电影连环画《末路狂花》、《血的忏悔》、《施介》、《乌兰夫传》等作品。[3]1997年调入天津塘沽电视台，做新闻专题文艺采编工作。

2003年，策划电视栏目《会展中国》，与旅游卫视合作，任节目策划和总制片人。

2004年，在凤凰台《鲁豫有约》任栏目编导。

2005年，在中央三套《综艺快报》任栏目编导。

2006年，受聘于中国广播电视协会，负责对外交流合作，任项目总监。

2010年，“弃暗投明”回归美术专业。多以佛、道、禅等历史人物故事题材进行创作。[3]2011年，被破格聘为《中国徐悲鸿画院》专业画家。2011年开始筹备创作《中国百部京剧经典故事长卷》（每一卷体现一个故事），以国画写意人物创作手段，来体现国粹京剧的艺术魅力。以国粹演绎国粹。

编辑本段成就

2010年“康滋杯.刘明礼作品青岛展“让世人看到了一个颇有才气的人文画家刘明礼。画展中的60余幅作品，大都是刘明礼新进创作的国画佳作，像妙趣横生的《逍遥图》诙谐幽默的《教子图》禅味十足的《静修图》.......都体现了这位实力派画家不凡的创作实力。欣赏刘明礼的画，人们常会有种触及心灵的震撼，犹如隔着色彩在与历史对话。这种色彩是灵动的、传情的‘虚幻的、真实的，恰若一个精灵打破了固定笔墨符号的罗列，代之以无穷变幻的色彩组合，融汇于深思和畅想之中。刘明礼的画作总会给人一种守望灵魂的感觉，一笔一划之来去，让历史的人文精神在笔墨中传承。时空交错，朝晖夕阴随其自在、春夏秋冬顺其自然，那是种物我交合、物我俱化，忘是非、忘生死的人间意境；那是一种天籁、地籁、人籁的宇宙交响。

早在1986 年他创作的系列组画《草原人》就被中国美术馆收藏，之后的几年，他陆陆续续创作出连环画《施介》、《血的忏悔》、《虎毒食子》、《末路狂花》、《乌兰夫传》等一系列美术作品，并未各大报刊、杂字画插画千余幅。也正是由于他有大量连环画创作功底，才为今天的人物画艺术创作奠定了坚实的根基。

这个根基缘于他对生命的认识和触及心灵的深度。他的绘画语言将人生的感悟和喧嚣的尘世描写的栩栩如生。他的语体情境、笔墨情趣、机理架构都是人物内心世界的折射。我从刘明礼的《京剧》系列组画中，看到他将源远流长的国粹京剧艺术人物浓缩到了绘画之中，源于京剧，又高于京剧的思想性，通过线条的勾勒，着重突出人物的面部表情，再配以画面上的书法，提款，使之“气韵贯通，浓淡相宜，破立结合，方劲出尘，似画非画，随画而行，体现了灵动拙朴的特色，使抽象的汉字同样具有国画一样的动感。”（秦首先语）从这种系统绘画中，可以看到他不仅秉承了传统国画笔墨传情，兼工带些的创作方法，还大胆吸收了西方素描造型技法，一句传统京剧的脉络，将一个个耳熟能详的京剧人物，通过美术的形式表现出来。

刘明礼的美术创作遵循了“画贵有静气”（黄宾虹语）的准则，以虚实交汇的笔法，让画作充满了神韵。像禅坐松下石上的《静修图》，将一老者的虔诚跃然纸上，像双手合十，香炷缭绕的《顺其自然》，将书法的线条于香炷的线条精巧地构图，都体现了“若一志，无听之以耳而听之以心，无听之以心，而听之以气。听止于耳，心止于符。气也者，虚而待物也。唯道集虚。虚者，心斋也”（《庄子人间世）。刘明礼往往将作品的构图与创意有机的结合，怀着宁寂而旷远的心境，在艺术王国踽踽而行。他将自身的生命于古老的生命嫁接、延续、生发和更新，因而画面更饱满，色彩更丰富，形象更生动，不光有中国画的含蓄和凝冻，而且也吸收了西洋画的意象和精致。